El artista disidente Ai Weiwei dijo el lunes que la demolición de sus estudios por parte del estado chino todavía no tiene “ningún sentido” para él, mientras lanzaba su primera exposición centrada en el diseño, que se inaugurará en Londres en abril.
El amor de Ai por los artefactos y la artesanía tradicional estará en el corazón del espectáculo, que contará con cientos de miles de objetos recopilados por el artista chino desde la década de 1990, desde herramientas de la Edad de Piedra hasta piezas de Lego.
Las piezas se colocarán en el suelo en cinco “campos” para ser vistas en el contexto del “paisaje urbano de China que cambia rápidamente”, dijo el Museo del Diseño de Londres.
Entre ellos también habrá miles de fragmentos de las esculturas de porcelana de Ai que fueron destruidas cuando las excavadoras entraron para desmantelar su estudio en Beijing en 2018.
Ai, que vive en Europa desde 2015, sigue perplejo por la destrucción de sus estudios; otro en Shanghái quedó reducido a escombros en 2011.
“Todavía no tiene ningún sentido por qué tienen que hacerlo… solo querían hacer algo para castigarme”, dijo en el lanzamiento de su exhibición Making Sense en una entrevista pregrabada desde su estudio en Portugal.
“¿Pero castigarme por qué? Como artista, están castigando el individualismo, (están) castigando la libertad de expresión”, continuó.
“Están castigando a cualquiera que intente hacer una pregunta o un argumento sobre su legitimidad”.
Anteriormente ha hablado de la gentrificación de barrios enteros y la expulsión de los trabajadores inmigrantes como posibles motivos de la demolición.
– Pérdida de la memoria cultural
Hijo de un poeta venerado por exlíderes comunistas, Ai, de 65 años, es quizás el artista moderno más conocido de China y ayudó a diseñar el famoso estadio “Nido de pájaro” para los Juegos Olímpicos de Beijing 2008.
Pero cayó en desgracia después de criticar al gobierno chino y fue encarcelado durante 81 días en 2011 y finalmente se fue a Alemania cuatro años después.
El curador jefe del Museo del Diseño, Justin McGirk, dijo que la destrucción de los estudios y la pérdida de la memoria cultural era “uno de los temas de esta exposición”.
Los estudios fueron demolidos “por el Estado como una especie de castigo por su activismo”, dijo.
“La tensión entre lo hecho a mano y lo industrial es realmente el cambio que ha ocurrido en China en los últimos 30 años, la tremenda escala de urbanización y desarrollo, que trajo consigo mucha destrucción, mucha devaluación de la historia, mucha eliminación. de paisajes urbanos y arquitecturas tradicionales”, agregó.
Los objetos que se exhibirán incluyen 1.600 herramientas de la Edad de Piedra, 10.000 balas de cañón de la dinastía Song recuperadas de un foso y piezas de Lego donadas con las que el artista comenzó a trabajar en 2014 para producir retratos de presos políticos.
Ai dijo que aunque “en un sentido estamos más avanzados” ahora, los humanos estaban perdiendo contacto con la forma en que se hacen las cosas.
“Perdemos las emociones, toda la sensibilidad, todo el tacto, la textura, el olor, la forma de las cosas hechas a mano”, dijo.
La exposición también contará con una serie de obras a gran escala instaladas fuera de la galería de exposiciones.
Incluyen una pieza titulada “Casa de colores” que presenta el marco de madera pintada de una casa que alguna vez fue el hogar de una familia próspera durante la dinastía Qing temprana (1644-1911).
La exposición estará abierta del 7 de abril al 30 de julio.
